"Creativiteit: iets nieuws scheppen uit een wereld vol inspiratiebronnen"
Tips & Tricks voor de Fotoshoot
Uitgangspunt is dat de fotoshoot voor model en fotograaf een feel-good ervaring is. Als beiden goed in hun vel zitten, komt dat de kwaliteit van de foto's ten goede.
Voordat het echte werk begint maken model en fotograaf eerst kennis bij een kopje koffie. Pas als het ijs gebroken is, gaan we over tot fotograferen.
De shoot kan zowel voor de fotograaf als voor het model leermomenten bevatten. Ik werk als fotograaf uitsluitend met amateur-modellen.
Ik ben niet zo dol op lampjes en flitslicht. Het liefst werk ik zo veel mogelijk met bestaand licht.
Natuurlijk moet een foto technisch goed zijn. De scherpte en de belichting moeten in orde zijn. De uitkadering en compositie optimaal. Maar het allerbelangrijkste vind ik de “spanning”, de “inhoud” van het plaatje. Het is leuk als de foto’s een verhaal vertellen of als er iets pakkends/bijzonders gebeurt.
Net een beetje méér maakt de foto speciaal. Assecoires kunnen versterkend werken.
Enige ervaring in het poseren strekt tot aanbeveling.
Nog geen ervaring? Geen punt, maar bestudeer poses in modetijdschriften en oefen voor de spiegel. Gebruik de diverse expressies in je gezicht en lichaamshouding. Die kan neutraal zijn, vriendelijk, dominant, arrogant, bedeesd, brutaal, leeg, open, verlegen, uitbundig, extatisch, peinzend, uitdagend, sexy, stout, enz. De expressie geeft extra uitstraling aan de foto. Communicatie is voor 70% lichaamstaal.
Het model bepaalt de grenzen. Voel je je als model niet happy bij bepaalde vragen/opdrachten laat het dan weten.
Kies kledinglijnen en make-up die je zelf erg mooi vindt en waarvan je vindt dat je daarmee het best tot je recht komt. Jíj moet je goed voelen.
Eigen ideeën en inbreng zijn zeer welkom.
Wederzijds respect en goed contact zorgen voor betere foto’s
Een shoot neemt een dagdeel/enkele uren in beslag.
Geduld is een schone zaak. Niet het vele is goed, maar het goede is veel.
Tot ziens op de fotoshoot. Ik verheug me nu al op je komst!
Voordat het echte werk begint maken model en fotograaf eerst kennis bij een kopje koffie. Pas als het ijs gebroken is, gaan we over tot fotograferen.
De shoot kan zowel voor de fotograaf als voor het model leermomenten bevatten. Ik werk als fotograaf uitsluitend met amateur-modellen.
Ik ben niet zo dol op lampjes en flitslicht. Het liefst werk ik zo veel mogelijk met bestaand licht.
Natuurlijk moet een foto technisch goed zijn. De scherpte en de belichting moeten in orde zijn. De uitkadering en compositie optimaal. Maar het allerbelangrijkste vind ik de “spanning”, de “inhoud” van het plaatje. Het is leuk als de foto’s een verhaal vertellen of als er iets pakkends/bijzonders gebeurt.
Net een beetje méér maakt de foto speciaal. Assecoires kunnen versterkend werken.
Enige ervaring in het poseren strekt tot aanbeveling.
Nog geen ervaring? Geen punt, maar bestudeer poses in modetijdschriften en oefen voor de spiegel. Gebruik de diverse expressies in je gezicht en lichaamshouding. Die kan neutraal zijn, vriendelijk, dominant, arrogant, bedeesd, brutaal, leeg, open, verlegen, uitbundig, extatisch, peinzend, uitdagend, sexy, stout, enz. De expressie geeft extra uitstraling aan de foto. Communicatie is voor 70% lichaamstaal.
Het model bepaalt de grenzen. Voel je je als model niet happy bij bepaalde vragen/opdrachten laat het dan weten.
Kies kledinglijnen en make-up die je zelf erg mooi vindt en waarvan je vindt dat je daarmee het best tot je recht komt. Jíj moet je goed voelen.
Eigen ideeën en inbreng zijn zeer welkom.
Wederzijds respect en goed contact zorgen voor betere foto’s
Een shoot neemt een dagdeel/enkele uren in beslag.
Geduld is een schone zaak. Niet het vele is goed, maar het goede is veel.
Tot ziens op de fotoshoot. Ik verheug me nu al op je komst!